В ночь на 27 февраля в Лос-Анджелесе состоялась церемония вручения премии "Оскар". Мюзикл "Ла-Ла Ленд", номинированный в целых 14 пунктах, получил шесть статуэток - больше, чем у любой другой картины в этом году. Он выиграл в номинациях за лучшую режиссуру, саундтрек, работу композитора, операторскую работу и работу художника-постановщика, а Эмма Стоун получила свой первый "Оскар" за лучшую женскую роль. Рассказываем, как снимали этот замечательный фильм.
(Всего 12 фото + 3 видео)
1. Режиссер "Ла-Ла Ленда" Дэмиен Шазелл - фанат музыки: он любит джаз и играет на барабанах. Идея снять мюзикл у него появилась еще в 2010 году, и тогда же он написал сценарий. Но в то время режиссер был никому не известен, к тому же студиям не хотелось давать деньги именно на мюзикл, а если они и присматривались к сценарию, то вносили в него слишком много изменений. Но потом Шазелл снял удачный фильм "Одержимость", и продюсеры поменяли отношение к нему. Преодоление трудностей на пути к успеху в Голливуде - это отчасти история и о самом режиссере.
"Я точно знал, что хочу сделать после “Одержимости”. Я даже не рассматривал другие предложения, которые мне поступали. Я сосредоточился на одном - вложить ту крупицу ресурсов, которую получил благодаря “Одержимости”, прямо в “Ла-Ла Ленд”. Здесь у меня не было никаких сомнений".
Дэмиен Шазелл
2. Изначально главные роли в фильме должны были исполнить Эмма Уотсон и Майлз Теллер. Уотсон казалась режиссеру идеальной претенденткой на роль Мии, но она была утверждена на роль в диснеевской адаптации "Красавицы и чудовища" и вынуждена была отказать Шазеллу. В итоге роли достались Райану Гослингу и Эмме Стоун, которые играли влюбленную пару уже в двух фильмах - "Эта дурацкая любовь" и "Охотники на гангстеров".
3. Чтобы оценить игру Эммы Стоун, Дэмиен пришел на постановку мюзикла, в котором играла актриса, вместе с композитором Джастином Харвицем.
"В тот день я выпила целую пачку средств от простуды. Вообще-то я постоянно их пила, потому что часто болела в тот период. Уже потом я узнала, что он приходил, и жутко расстроилась: я весь спектакль была сама не своя. Думаю, это было мое неофициальное прослушивание на “Ла-Ла Ленд”. И видимо, у него [Шазелла] плохой вкус. Если он решил, что я хорошо выступила, - он ошибается.
Потом мы встретились в закусочной, поели пирогов с курицей, и Дэмиен рассказал мне о “Ла-Ла Ленде”. Я еще не читала сценарий, но он хотел познакомить меня со своими идеями. Потом я все прочла, он пришел ко мне в гримерку, показал некоторые визуальные материалы и сыграл кое-что из музыки. Это с самого начала было что-то особенное".
Эмма Стоун
4. ССЉемки шли 42 дня, а монтаж фильма длился год.
5. Себастиан мог стать рокером: продюсеры переживали, что молодая аудитория плохо воспримет джазового музыканта, и предлагали изменить сценарий, но режиссер от этого наотрез отказался.
6. Райан Гослинг обожает джазового музыканта Бейкера. Когда-то актер играл на гитаре в группе, а для фильма научился игре еще и на фортепиано. Гослинг три месяца занимался с преподавателем шесть дней в неделю, по два часа в день.
7. Бывшего одноклассника Себастиана, пригласившего его в свою группу, сыграл известный неосоул-исполнитель Джон Ледженд: режиссер хотел, чтобы в фильме были люди из музыкального мира. Ледженд виртуозно играет на клавишных, а для съемок, вдохновившись быстрым успехом Гослинга в фортепиано, поставил себе цель быстро освоить игру на гитаре. Разумеется, музыканту это удалось, так что дублеры ему не понадобились.
8. Первую сцену фильма - танцы в пробке под Another Day of Sun - снимали в субботу и воскресенье на одной из магистралей Лос-Анджелеса. В номере было задействовано 100 танцоров и примерно столько же автомобилей. ССЉемки осложняла не только массовость, но и жара: сложные номера приходилось исполнять под палящим солнцем. Кроме того, съемки проходили на эстакаде, и художник-постановщик проекта Дэвид Васко очень боялся за безопасность актеров: ему казалось, кто-то в суете обязательно свалится "за борт".
"Мы не использовали для съемки вертолеты. Мы планировали снять эту сцену так же, как и большую часть фильма, - одной камерой. Хотелось создать впечатление, что она снята одним дублем, поэтому в ней склеены три съемки. Мы очень долго это репетировали, заранее все подготовили и сделали раскадровку. А потом получили в свое распоряжение автостраду, закрыли ее на выходные и все сняли".
Дэмиен Шазелл
Сначала эту сцену из фильма исключили, но потом съемочная команда поняла, что без нее картина не будет работать: во-первых, нужно было сразу объявить зрителю, что его ждет мюзикл, а во-вторых, остальные музыкальные номера без первого зазвучали фальшиво.
9. По пятницам режиссер устраивал для съемочной группы просмотры классических голливудских фильмов: "Шербурские зонтики", "Поющие под дождем", "Цилиндр", "Ночи в стиле буги". А Райан Гослинг каждый день пересматривал "Поющих под дождем", чтобы лучше передать характер своего персонажа.
Дэмиен Шазелл и актеры во время съемок.
10. В картине более 20 отсылок к классическим фильмам и мюзиклам: танцевальные дуэты напоминают о тандеме Фреда Астера и Джинджер Роджерс, сцена в обсерватории - о "Бунтовщике без причины", главные герои дважды упоминают "Касабланку", а на плакатах в их комнатах изображены Ингрид Бергман и афиши старых фильмов. Цвета в кадре имитируют ретротехнологию Technicolor.
Авторы канала на Vimeo Glass Distortion даже опубликовали двухминутное видео с визуальными цитатами, которые нашли в "Ла-Ла Ленде". В нем упоминаются "Поющие под дождем", "Забавная мордашка" с Одри Хепберн, "Вестсайдская история", "Потанцуем", "Милая Чарити", "Американец в Париже", "Бродвейская мелодия" и "Нью-Йорк, Нью-Йорк" Скорсезе.
11. СС†ена, в которой Эмма и Райан танцуют на холме под песню Lovely Night Dance, в фильме занимает всего шесть минут, но на подготовку понадобилось гораздо больше времени. Актеры несколько месяцев ее репетировали, а на саму съемку потребовалось восемь дублей и два дня.
Режиссер хотел отразить в фильме "магический час", или, как его еще называют, "золотой час", - тот самый момент заката, когда небо окрашивается мягким красным светом. У команды было лишь полчаса, чтобы заснять нужную сцену, и это получилось только на вторую ночь, с третьего раза.
"Это непрерывный шестиминутный кадр с пением, танцами и сложным движением камеры. Нужно было тщательно поставить хореографию, заранее все скомпоновать и запланировать. И при этом актерам нужно было очаровать зрителя, вести себя непринужденно и спонтанно, чтобы на экране это выглядело легко. За кадром было много напряжения, и, если бы это напряжение ощущалось в кадре, сцена бы не сработала.
Дэмиен Шазелл
12. В танцевальной сцене на закате героиня Стоун одета в ярко-желтое платье, и этот наряд достался ей от самой актрисы: дизайнер по костюмам Мэри Зофрис рассказала, что вдохновлялась желтым платьем Эммы от Atelier Versace, в котором та появилась на премьере фильма "Новый Человек-паук: Высокое напряжение" в 2014 году.
13. Перед съемками Эмма и Райан каждый день два-три месяца тренировались танцевать, но простой таймстеп Эмма умела выполнять с детства: "Это мой небольшой ритуал на съемочной площадке, таймстеп помогает мне проснуться, но это единственное, что я умела из чечетки".
14. Все танцы снимались одним дублем. Дэмиен Шазелл: "Мы делали много подходов, но финальные сцены сняты в один прием. Как в старые времена".
15. Пение актеров должно было быть в первую очередь естественным, а не профессиональным.
"Да, я нервничала из-за того, что мне придется петь, но в то же время я чувствовала себя более подготовленной, чем когда-либо. Я восемь раз в неделю пела в “Кабаре”, и у меня получилось чуть легче относиться к тому, что я ну никак не самая великая певица мира. Дэмиен хотел, чтобы наше пение звучало реалистично и естественно, а не технически совершенно. Благодаря ему меня с самого начала не так пугало, что мне вдруг придется выступать и звучать как Бетт Мидлер (актриса и певица, обладательница "Грэмми", "Эмми" и "Тони". - Прим. ред.)".
Эмма Стоун
16. Перед съемками режиссер узнал у актеров, какие неудачи с ними случались на кинопробах. Неловкая история, в которую по сюжету попадает Миа, на самом деле произошла с Райаном Гослингом: во время его прослушивания кастинг-директор ответила на звонок и стала обсуждать свои планы на ланч.
17. В фильме почти нет визуальных эффектов - кроме сцены, в которой Себастиан и Миа парят в космосе в Обсерватории Гриффита.
"В этой сцене понадобилось кое-что “закрасить”. А в открывающем фильм танцевальном номере мы добавили несколько машин на горизонте. Такого плана вещи. Кроме этого космического материала, ни одна линия не построена на визуальных эффектах. Мы все снимали в реальности, а потом старались использовать эффекты как можно меньше и незаметнее".
Дэмиен Шазелл
18. Студия настаивала на хеппи-энде, но режиссер отстоял свой "сладко-горестный" финал, в котором показаны две версии жизни главных героев. Организаторы "Оскара" переняли у Шазелла эту идею: сначала Фэй Данауэй и Уоррен Битти объявили лучшим фильмом года "Ла-Ла Ленд", продюсеры мюзикла вышли на сцену за статуэткой, интернет-издания молниеносно опубликовали эту новость, и лишь через несколько минут выяснилось, что награда предназначалась драме "Лунный свет".
